Warsztaty Teatralne Little Stars powstały z potrzeby zachowania języka i kultury w polskich domach, a przez dwie dekady stały się miejscem, które pomogło wychować całe pokolenie młodych widzów i aktorów.
Wszystko zaczęło się w 2004 roku.
Z matczynej potrzeby serca powstał teatr dla dzieci, który miał dawać szansę na większy kontakt z językiem polskim, polską literaturą i kulturą.
Dziś z perspektywy czasu, śmiało można powiedzieć, że spełnia on te założenia.
„Zaczynając Warsztaty Teatralne Little Stars, nie sądziłam, że to będzie moje życie na następne 20 lat. Po prostu jako mama szukałam zajęcia dla siebie i dla naszej córki” – mówi Agata Paleczny, aktorka.
Jak wspomina, pomysł narodził się z bardzo prostych obserwacji codziennego życia.
„Obserwując domy znajomych, którzy rodzicami zostali znacznie wcześniej niż ja, zauważyłam, że kiedy dzieci idą już do szkoły, w naturalny sposób zaczynają mówić po angielsku również w domu. Liczba prężnie działających polskich szkół świadczyła o tym, że jako środowisko chcemy, by nasze dzieci mówiły również po polsku”.
To właśnie wtedy pojawił się pomysł połączenia edukacji z teatrem.
Zdj. Dariusz Lachowski
„Pomyślałam, że mogę wykorzystać swoje wykształcenie i stworzyć program, który pozwoli na kontakt z językiem przez teatr”.
Minęło dwadzieścia lat, Warsztaty są rozpoznawalne. Mają swoją wierną publiczność, ale widownia się zmienia wraz z dorastającymi aktorami i widzami. To po nich najbardziej widać ten upływ czasu.
Jak podkreśla Agata Paleczny, zajęcia nigdy nie miały być wyłącznie nauką aktorstwa.
„Nasze zajęcia rozwijają umiejętności językowe, kreatywność, poczucie własnej wartości. Elementy, które potrzebne są w życiu, bez względu na to, co będziemy robić w przyszłości”.
Warsztaty mają przede wszystkim rozwijać dzieci i dawać im przestrzeń do odkrywania własnych możliwości.
„Nie jesteśmy szkołą, która przygotowuje do zawodu aktora, ale niewątpliwie przez uczestnictwo w naszych zajęciach można zakochać się w teatrze i rozwijać swoje talenty artystyczne”.
Teatr ma jednak znaczenie nie tylko artystyczne.
„Bo to właśnie teatr jest syntezą, kwintesencją wszystkich dziedzin sztuki. Działa na wszystkie nasze zmysły. Jest miejscem, gdzie za pomocą gestu i mimiki pokazujemy ludzkie uczucia, przeżycia oraz emocje”.
Ważną częścią pracy są również emocje i relacje budowane podczas zajęć.
„Teatr też rozwija inteligencję emocjonalną. Uczy wrażliwości i empatii. Spotykamy się w małych grupach wiekowych, praca z emocjami w każdej z nich wygląda inaczej, ale są to jedne z ulubionych ćwiczeń. Och, jak dobrze jest się czasami wykrzyczeć…”
Teatr pełni również rolę edukacyjną. W swoim repertuarze poza typowymi bajkami dla dzieci są spektakle historyczne dla młodzieży, m.in. „Z historią za pan brat” czy „Zaczarowany fortepian”. Scenariusze niezmiennie wymyśla i pisze Piotr Kukuła.
W prezentowanych, głównie na dużej scenie Copernicus Center, spektaklach młodzi aktorzy odgrywają swoje role nie tylko w scenach i dialogach, ale również tańczą i śpiewają. Opowiadanie treści za pomocą piosenek jest łatwiejsze i ciekawsze dla młodego widza, zwłaszcza kiedy weźmiemy pod uwagę fakt, że język polski, w którym grane są spektakle, jest ich drugim językiem.
I tu istotną rolę odgrywa nie tylko taniec, ale również ruch sceniczny. Niektóre piosenki mają tradycyjną, taneczną choreografię, inne są małymi scenkami opowiadającymi konkretną historię. Od lat czuwa nad tym Marzena Pol, tancerka i choreografka.
Zdj. Darek Stelmach
Ważnym elementem na scenie jest kostium. W Warsztatach zajmuje się nimi Marylka Pawlina. Aktorzy nazywają ją „czarodziejką kostiumową”, bo potrafi zaprojektować i wykonać kolorowy, bajkowy kostium smoka, krasnala, słowika czy kwiatka, a równocześnie dostojny i zgodny z epoką strój królewski.
W ciągu ponad dwudziestoletniej działalności, teatr zagrał ponad 200 spektakli. Biorąc pod uwagę skalę takich przedsięwzięć, liczba ta robi wrażenie. Za każdym spektaklem stoją miesiące przygotowań, pracy i zaangażowania wielu osób. Można więc mówić o sukcesie.
Ale największym sukcesem Warsztatów Teatralnych Little Stars jest wytrwałość i konsekwencja.
Niech żyje teatr, niech trwa!
Zdj. Darek Stelmach
